Can't stop the feeling

Es gibt Tage im Leben, die plätschern vor sich hin und vergehen ohne große Ereignisse oder Anstrengungen. Dann gibt es Tage im Leben, die nicht so toll laufen, an denen vieles schief geht und man sich nur sehnlichst wünscht, dass sie vorbeigehen. Und es gibt Tage im Leben, die so voller Glücksmomente und Freude sind, dass sie am liebsten gar nicht mehr vergehen sollten. Man fühlt sich unbeschreiblich gut, hat eine sprühend gute Laune, jede Menge Motivation und Kraft wie seit langer Zeit nicht mehr. Man kann nichts dagegen tun, man fühlt sich einfach klasse und könnte den ganzen Tag lang tanzen, singen, Freudensprünge machen. "Can't stop the feeling" handelt von genau solchen Tagen. Der Refrain ist geprägt durch eingängige Basslinien und einer lauten, kräftigen Kopfstimme; der Kopfstimme eines Mannes. Justin Timberlake hat gut 2 Jahre lang nichts von sich hören lassen, aber jetzt startet er wieder voll durch. Sein Song über das nicht aufhaltbare Gefühl des Glücks erobert die internationalen Charts und Radiosender. Die gute Laune ist Programm. Der Text handelt von diesem Gefühl, dass sich wie elektrische Wellen durch den Körper bewegt, es handelt von diesem Kribbeln und dieser unbeschreiblichen Glückseligkeit, die man verspürt in diesen perfekten Zeiten. Und die Musik verbreitet und überträgt gute Laune. Sie ist flott, sehr gut tanzbar und unglaublich energiegeladen. Und das ist es, was ein gute-Laune-Lied meiner Meinung nach braucht. Das sind die besten Voraussetzungen für einen gute-Laune-Hit, und für manchen ist es vielleicht sogar der Sommerhit des Jahres. Zum Feiern eignet er sich auf jeden Fall sehr gut. Also dann: Auf die gute Laune!

Justin Timberlake - Can't stop the feeling

Treat you better

Liebe ist die schönste Sache der Welt. Aber sie kann auch sehr schmerzhaft sein. Wenn man den Partner verliert aufgrund von Krankheit oder Tod, wenn der Partner einen verlässt, wenn man sich trennt, bekommt das schöne Gefühl des Schwebens, der Wärme und Geborgenheit einen sehr bitteren Nachgeschmack voller Trauer, Enttäuschung und Schmerz. Das gleiche kann passieren, wenn die Gefühle nicht erwidert werden. Und noch härter wird es, wenn der Andere einen Partner hat, der ihn völlig schäbig behandelt. Wenn der Liebende das Gefühl hat, die geliebte Person tut sich nichts Gutes mit der Beziehung zu diesem Menschen und sie hätte etwas besseres verdient, dann steht der Liebende trotzdem oft machtlos und ohnmächtig da. Denn niemand kann die Liebe einer anderen Person auf Knopfdruck verändern, oder gar abstellen. In dieser misslichen Lage befindet sich auch das Ich in dem Songtext des Liedes, welches ich euch diesen Freitag vorstelle. Shawn Mendes eroberte bereits mit seinem Hit "Stitches" die internationalen Charts und "Treat you better" folgt nun auf dem Fuß. Der 17jährige Kanadier singt von der oben beschriebenen Lage, wenn man jemanden liebt, derjenige jedoch mit einer anderen Person zusammen ist, die sie schlecht behandelt. "Ich kann dich besser behandeln als er. Jedes Mädchen wie du verdient einen Gentleman." lauten ein paar Zeilen aus dem Refrain. In den Strophen zählt er ein paar Dinge auf, die er für seine Geliebte tun würde: Ich werde dich nie anlügen. Ich werde dich nie im Stich lassen. Ich werde für dich die Zeit anhalten. Ich möchte dir die Liebe geben, die du vermisst.
Laut eigener Aussage war der junge Teenieschwarm noch nie verliebt. Dafür legt er meiner Meinung nach aber jede Menge authentisches Gefühl in seine Songs - sowohl in "Stitches" als auch in das Lied dieser Woche. Ich finde, dass diese Verzweiflung und die Sorge um die geliebte Person, aber auch die Wut, da man nichts ändern kann, musikalisch sehr gut rübergebracht werden. In den Strophen aber auch im Refrain ist dennoch ein Gefühl ganz besonders prägnant: die Liebe, die man spürt. Und die sollte in einem Liebeslied definitiv nicht fehlen. Die starke, gefühlvolle Stimme des Sängers in der Komposition mit dem Text ergeben für mich einen Song, der völlig zurecht sämtliche Charts stürmt.

Shawn Mendes - Treat you better

Komm, schnapp sie dir!

Man sieht sie auf den Gehwegen, in Parks oder Cafés und in den Nachrichten wird auch über sie berichtet: Die vielen vielen Fans des Animes Pokémon, von dem es seit wenigen Wochen eine Spiele-App für das Smartphone gibt. Im Spiel geht es darum, so viele Pokémon zu fangen wie nur möglich. Pokémon ist eine Vereinigung der englischen Worte Pocket für Tasche und Monster. Jetzt werden wieder Millionen von Erwachsenen zu Kindern. Denn wer mit der Fernsehserie aufgewachsen ist, erinnert sich bestimmt sehr gerne an die alte Zeit. Alle, die jetzt verwundert sind, kann ich beruhigen. Nein, ich habe das Thema meines Blogs nicht spontan in Technik und Spiele geändert, es geht hier nach wie vor um Musik. Diese Woche geht es um die Titelmelodie des Animes. Im englischen Original wird das Pokémon Thema von Jason Paige gesungen, die deutsche Version "Komm, schnapp sie dir!" wurde von Fred Röttcher intoniert. Der Sänger, Musikproduzent, Keyboarder und Komponist hat neben der Serie über die "Taschenmonster" auch Musikthemen anderer Animes seine Stimme geliehen.
Textlich geht es im Lied um das große Abenteuer, das ein Leben als Pokémontrainer darstellt. Es wird von der Motivation und der Leidenschaft gesungen, die man beim Suchen der mal mehr mal weniger süßen Tierchen fühlt. Aber man kann ja nicht nur Monster fangen, sondern gelegentlich ergeben sich auch Duelle zwischen zwei Spielern. Sie treten gegeneinander an und der Bessere gewinnt. Da ist ganz klar, dass man selbst der Allerbeste sein will. Man will den größten Gefahren trotzen und die Welt retten - gemeinsam mit seinen kleinen Freunden, den Pokémon.
Auch musikalisch wird diese Aufbruchstimmung unterstrichen. Das Lied wirkt auf mich sehr motivierend, es überliefert Kraft und Mut an den Hörer, an den Pokémonfan. Ich selbst gehöre zu dieser "Spezies" Menschen, die mit Pokémon aufgewachsen sind und sie in ihr Herz geschlossen haben. Daher kann ich es gut verstehen, wenn man dieses Kribbeln in den Fingern spürt und Lust auf neue Abenteuer bekommt sobald die Titelmelodie erklingt. Das Hauptthema der Serie ist als Intro 60 Sekunden lang, aber ihr bekommt die volle Dröhnung, die vollen 3 einhalb Minuten. Viel Spaß!

Pokémon - Komm, schnapp sie dir

Musik sein

Den Eintrag dieser Woche möchte ich mit einem Zitat von dem deutschen Komponisten Richard Wagner beginnen. Dieser sagte einmal:
Die Musik spricht nicht die Leidenschaft, die Liebe, Sehnsucht dieses oder jenes Individuums in dieser oder jener Lage aus, sondern sie Leidenschaft, die Liebe, die Sehnsucht selbst.
Dieser Satz sagt eigentlich das aus, was das Lied dieser Woche ebenso ausdrückt. "Musik sein" ist eines der neuen Songs von Wincent Weiss. Und den großen Musikjunkies unter euch kommt dieser Name sicherlich bekannt vor. Denn der 21jährige stürmte mit den DJs Koby Funk und Gestört Aber Geil 2015 die deutschen Charts - damals mit einem Remix seiner eigenen Version von "Unter die Haut".  Im September 2015 folgte dann sein Album und 7 Monate später die Single "Musik sein". Der DSDS-Teilnehmer von 2013 singt in diesem Song von verschiedenen Momenten im Leben und dass sie Musik doch immer noch am schönsten sind. Ob eine Urlaubstour mit Freunden, eine durchgezechte Nacht oder der Moment, in dem man sich verliebt - es müsste doch immer Musik geben, die uns begleitet. Trompeten, Geigen, Chöre, Pauken, Trommeln, Klavier, ganz egal. Da müsste Musik sein, wo auch immer du bist.
Als ich das Lied zum ersten Mal hörte, habe ich mich sofort verliebt - in dieses Lied. Zum einen ist es meiner Meinung nach musikalisch wunderbar konzipiert. Sowohl sachte als auch kräftige, energische Passagen reihen sich aneinander und ergeben eine für mich sehr schöne Mischung. Zum anderen erreicht mich der Text, ich fühlte mich sofort verstanden. Für mich persönlich ist Musik wie atmen, unabhängig davon, ob ich Musik höre oder selbst musiziere. In Momenten, in denen ich mich von Empfindungen und Gedanken überschüttet und überfüllt fühle, höre ich Musik oder mache ich Musik und schon kann ich allen Gefühlen freien Lauf lassen und sie so ausdrücken, wie ich ganz persönlich es wahrnehme. Wenn man etwas besonderes fühlt, das man nicht mit einfachen Worten aussprechen kann, die Musik bringt es immer auf den Punkt.
Musik begleitet jeden von uns durch das Leben, sie erinnert uns an vergangene Erlebnisse, traurige und fröhliche und viele Menschen könnten ohne Musik nicht leben. Das gilt nicht nur für Berufsmusiker, Komponisten oder Musikproduzenten, sondern auch für Menschen wie dich und mich. Für alle Musikfans. Im zweiten Video hört ihr ein paar Stimmen dazu, was Musik den Menschen bedeutet und was sie in uns bewegen kann. Jeder hat ganz bestimmte Erlebnisse oder Geschichten, die er mit einem oder auch mehreren Liedern untrennbar verbindet. Das bleibt dann für immer so. Sobald man dieses oder jenes Lied hört, denkt man an das Erlebnis zurück und fühlt so wie damals. Die Erlebnisse an sich können dabei kunterbunt unterschiedlich sein. Ob es nun der erste Kuss ist, eine Geburtstagsparty, Hochzeit oder eine Urlaubsreise - das ist individuell unterschiedlich. Und dennoch sind alle diese Momente im Leben häufig mit einem Lied verbunden. Auch anders herum ist es möglich. Wenn man etwas erlebt und sich wünscht, dass jetzt irgendwo Musik sein könnte. Musik, die zur Situation passt und die uns im Herzen bleibt.  Der Soundtrack für Leidenschaft, Liebe, Sehnsucht, Trauer, Wut, Enttäuschung.Der Soundtrack zum Leben.

Wincent Weiss - Musik sein

Musik ist....

Caruso

Wenn ein großer Musiker stirbt, wird oft gesagt, dass er nie ganz Tod sein wird und immer mit und in seinen Liedern ewig weiterleben wird. Eine andere Art und Weise, wie ein Künstler noch lange Zeit unvergessen bleibt, ist, wenn ein anderer Künstler über den Verstorbenen ein Lied schreibt. Und genau das geschah 1986. In diesem Jahr wurde das Lied zum ersten Mal veröffentlicht, das ich euch diese Woche präsentieren möchte. Weitere Fakten über diesen Song: 5 Minuten lang, ,2 Wochen lang auf Platz 2 der italienischen Single Charts, zahlreiche Male von anderen Musikern gecovert, unter anderem von Julio Iglesias und Andrea Bocelli. Die Rede ist von "Caruso" von Lucio Dalla. Das in Italienisch in neapolitanischem Dialekt verfasste Lied entstand, als der 2012 verstorbene Italiener Dalla auf einer Tour in Sorrent stoppen und in einem Hotel übernachten musste. Kurz darauf erfuhr er, dass er in dem Zimmer nächtigte, in dem der berühmte Tenor Enrico Caruso kurz vor seinem Tod gelebt hatte. Daraufhin war er so von seinen Gefühlen überwältigt, dass er seine ganz persönliche Hommage an den großartigen Sänger.

Im Text geht es um das harte, beschwerliche und unglückliche Leben des Italieners, der 1921 nach einer von ihm selbst verharmlosten und ignorierten Rippenfellentzündung starb. Genauergesagt erscheint es, wenn man sich den Liedtext auf Deutsch übersetzt ansieht, als ob es eine Vorstellung des Lebensabends sei. So wird von einem Mann erzählt, der auf der Terrasse dieses Hotelzimmers steht, auf das Meer blickt, seine Frau in den Arm nimmt und schließlich ein Liebeslied zu singen beginnt. Der Refrain heißt übersetzt so viel wie: "Ich liebe dich so sehr. Aber so so sehr, weißt du. Es ist schon wie eine Kette, die da Blut in den Venen umschließt." Der Mann hört den Schmerz in der Musik, sieht die funkelnden Lichter auf dem Meer und denkt an seine großen Konzerte in Amerika zurück. Er sieht in die strahlend grünen Augen seiner Frau und muss plötzlich weinen. Alle Lyrik ist doch nur ein gefälschtes Drama. Mit Schminke und Mimiken kann man der Realität kurz entfliehen, aber doch holt sie einen wieder ein und man muss erkennen, wie das Leben wirklich ist. Man dreht sich um, blickt auf sein Leben zurück und alles erscheint so fern und klein wie das Funkeln einer Schiffsschraube, weit auf dem Ozean. Denn "Sicher ist, dass das Leben endet."

So emotional wie der Text ist, so ist auch die Musik. Kein Schlagzeug, kein brummender Bass, sondern Klavier und Streicher. Der Gesang von Lucio Dalla klingt zeitweise wie ein Klagelied, aber irgendwie kann man das Lied auch so verstehen. Wenn ich das Lied höre - ganz gleich, ob das Originale oder eines der vielen vielen Cover - bekomme ich eine Gänsehaut und in manchen Momenten steigen mir kleine Tränen in die Augen. Das tiefe Gefühl des Liedes überträgt sich schnell auf den Hörer. Lasst auch ihr euch mitreißen von dieser hochemotionalen Hommage von einem Italiener an einen Italiener.

Lucio Dalla - Caruso